Dans cette rubrique, vous trouverez l’essentiel du vocabulaire de la sculpture, ainsi que des photos pour illustrer et mieux comprendre chaque terme.
Vous pouvez bien sûr obtenir la définition et les illustrations concernant chaque mot de vocabulaire en cliquant dessus.
Anatomie artistique
Création d’une sculpture
respectant l’anatomie artistique
Anatomie des formes apparentes. Cette science enseigne à mettre les diverses parties du corps à leur place, à préciser la projection des organes sur la superficie, et à analyser les modifications que le mouvement imprime. L’anatomie artistique étudie les formes telles qu’elles sont ou doivent être figurées par les artistes.
Source : « La Sculpture, Méthode et Vocabulaire » (Paris Imprimerie Nationale)
L’anatomie artistique se distingue donc de l’anatomie stricto sensu en ce sens qu’elle analyse les volumes et les proportions qui constituent le corps dans son apparence.
L’anatomie, quant à elle, vise à étudier la forme, la structure et la disposition des différents organes composant les corps des êtres vivants, ainsi que les rapports des différents organes les constituant.
Bas-Relief
1988 – Bas-relief
Ecole de Roquesteron
Taille directe – H: 200 cm
Le bas-relief est un relief dont les différentes formes en saillie, qui adhèrent à un fond plat, convexe ou concave, représentent moins de la moitié du volume réel d’un corps ou d’un objet.
1990 – Bas-relief « Le Jour », Hôtel Val d’Aurea, Vallauris
Taille directe – Dimensions : 80 x 140 x 10 cm
Blason
Blason en pierre aux
armoiries de Caen
(Collection publique, Caen).
Un blason est l’ensemble des armoiries (emblèmes) d’une famille ou d’une collectivité.
La héraldique est la science du blason : elle étudie les armoiries et leur représentation.
La sculpture est devenue un moyen d’expression artistique privilégié dans la représentation des blasons.
Blason en pierre aux
armoiries d’un clan écossais (collection privée, Belgique).
Buste
En sculpture, un buste est une représentation en ronde-bosse de la partie supérieure du corps humain incluant la tête, le cou, une portion variable des épaules, des bras et de la poitrine.
Un fragment de statue avec ou sans bras, ne peut-être considéré comme un buste.
Les bustes peuvent entrer dans la composition de monuments commémoratifs ou contribuer à la décoration d’un édifice.
Un buste est réalisé par un sculpteur avec différents matériaux :
1970 : le Sculpteur Pétrus modèle le buste en terre de M. Félix Gaillard.
1981 : Buste en plâtre de M. André Léotard, ancien maire de Fréjus.
Certains sculpteurs se servent de la technique dite de « la mise aux points » d’après une terre cuite ou un plâtre pour réaliser un buste en pierre.
Le Sculpteur Petrus a, pour sa part, décidé depuis longtemps de ne travailler qu’en taille directe, et d’exclure tout recours à la mise aux points.
1987 : Buste du Général américain Georges F. Doriot (1899-1987),
fondateur de l’INSEAD et du School Club de France, et Professeur à la Harvard Business School.
Sur cette photo, vous pouvez voir le buste en pierre en cours de réalisation en taille directe.
La photo du buste achevé est celle qui figure en haut de page à côté de la définition.
Une fois le modèle original (en modelage ou en plâtre) réalisé, le buste peut ensuite être confié à une fonderie d’art qui le coulera en bronze. La patine qui va être appliquée au bronze est choisie par le sculpteur.
Toutefois, chaque fonderie d’art possède son savoir-faire et ses propres patines.
Dégrossir
Le Sculpteur Pétrus dégrossit
un bloc de gypse
pour créer un couple.
Ce terme, fréquemment employé sur ce site, signifie extraire suffisament de matière pour dégager les principaux plans d’une sculpture.
Par définition, cette suppression de matière n’est possible que sur des matériaux durs tels que la pierre, le marbre, etc…. Il serait par exemple incorrect de l’utiliser en parlant de modelage ou de plâtre.
Lorsqu’une sculpture figurative de nu est dégrossie, la position du corps et ses principales proportions sont apparentes.
Effigie
Effigie en pierre
1983 – Coll. Haury
Une effigie est une représentation en relief ou en peinture de la figure d’une personne.
En sculpture, « une effigie » au sens large est un médaillon dans lequel est sculpté le profil du visage d’une personne.
Une oeuvre « à l’effigie de » est une sculpture, en ronde-bosse ou en bas-relief, comportant la figure d’une personne.
Gradine
La gradine sur une sculpture en pierre.
Une gradine est un ciseau à dents pointues ou plates.
Cet outil sert à enlever des morceaux plus ou moins importants de matière.Lorsqu’une gradine a six dents pointues, elle est appelée « gradine à grains d’orge ».
La gradine laisse sur la pierre des petites stries caractéristiques. Pour les enlever, la sculpture doit être poncée.
Haut-relief
Haut-relief
Sculpture en cours de création
Un haut-relief est une sculpture en relief dont les formes représentent plus de la moitié du volume réel d’un corps et restent néanmoins inférieures au trois-quart de son volume.
1989 – Haut-relief en taille directe
Hauteur : env. 20 cm
Mise aux points
La réalisation d’une « la mise aux points » est un procédé de taille généralement pratiqué par des praticiens, et qui consiste à reproduire très exactement un modèle définitif en trois dimensions dans un matériau dur (pierre, marbre, etc…), en se guidant sur des points de repère et des mesures précises.
Quelque soit la méthode utilisée (ce procédé s’est généralisé à partir du Vème siècle), le principe reste le même : à l’aide d’une machine à mettre-aux-points, d’un compas etc…, des points de repères sont pris sur un modèle définitif et sont reportés sur le bloc de pierre à tailler.
Ces points de repères permettent au praticien de connaître l’épaisseur de la matière à supprimer au fur et à mesure de son travail.
En règle générale, le sculpteur n’exécute pas lui-même cette opération : il intervient dans la création du modèle et au moment de la finition et de la signature de l’oeuvre.
Cette technique peut être utilisée pour reproduire dans toute matière dure (marbre, pierre etc…) une sculpture de la taille du modèle original, mais il est également possible de demander aux praticiens la création d’une oeuvre dans le format souhaité ( plus grand ou plus petit ).
Dans son article « Carrare, Michel-ange & co » (paru dans Geo Magazine n°11), le journaliste Gérard Guégan s’étonne ainsi de voir certains sculpteurs renommés apporter aux praticiens de Carrare un plâtre de petit format pour commander une oeuvre monumentale en marbre.
Le Sculpteur Petrus a depuis longtemps décidé de ne travailler qu’en taille directe, et d’exclure tout recours à la mise aux points.
La mise aux points est cependant un procédé largement utilisé en sculpture. A titre d’exemple, Rodin se servait exclusivement de ce procédé pour la création de ses marbres.
Voir en ce sens les explications du Musée Rodin. (Rubrique « collections » puis « sculpteur » et enfin « marbres »)
Modelage
1973 – Etude en modelage
Le modelage est l’action de modeler. Et modeler, c’est créer une forme à partir d’un matériau plastique (terre, plâtre, cire…) par adjonction ou par suppression de matière.
Le modelage a été pour le Sculpteur Pétrus le point de départ de son étude des proportions du corps humain : en modelage, contrairement à la taille directe, il est possible d’ajouter et de retirer de la matière à l’infini.
C’est d’ailleurs en modelage qu’il enseigne à ses élèves et à ses stagiaires les bases des proportions et de l’anatomie artistique. Le passage à la pierre vient ensuite progressivement.
Les sculptures en modelage peuvent se garder en l’état ou constituer un préalable à la création d’une sculpture en bronze.
Voici quelques exemples de modelage :
1964 – Modelage du buste d’un enfant
En ce qui concerne les modelages en terre, il est également possible de faire cuire la terre :
Modelage en cire vierge de « Lowista Norois »
Château de Naurois, 1970
Modelage d’une sculpture en plâtre (mai 2008)
Sur la vidéo suivante, vous pouvez voir comment le sculpteur modèle sa sculpture en plâtre : ajout du plâtre et taille du plâtre lorsqu’il est sec.
La sculpture ainsi modelée, et qui est encore en cours de création, est destinée à être coulée en bronze.
Oeuvre originale
« La Naissance d’Eve »
Oeuvre originale
en taille directe
Une oeuvre originale est une création unique conçue et exécutée en totalité par le sculpteur lui-même.
Un original peut ainsi résulter de l’imagination de l’artiste, ou être au contraire créé d’après nature.
Par définition, les sculptures en taille directe ou les modelages sont des oeuvres originales.
En revanche, dans le cas de sculptures en bronze coulées par une fonderie ou de sculptures taillées à la mise-aux-points par des praticiens (pierre ou marbre), l’oeuvre originale est le modèle qui a servi de base à la reproduction.
L’oeuvre originale doit être distinguée de l’oeuvre authentique. L’oeuvre authentique fait partie de la production de l’artiste mais elle peut n’avoir été exécutée que sous le contrôle de l’artiste et être éditée en plusieurs exemplaires.
1972 – Modelage original du buste de M. Tiphaigne
Proportions
Sculpture en taille directe
respectant les proportions du corps
En sculpture, une proportion est le rapport entre les parties entre elles et l’ensemble du corps: il y a des relations et des équivalences mathématiques entre les différents membres des êtres et notamment du corps humain.
Les « proportions différentielles » sont celles qui prennent en compte certaines spécificités des sujets sculptés (âge, sexe, etc…).
Passionné par le corps humain, le Sculpteur Petrus a choisit de créer des sculptures figuratives qui respectent l’anatomie artistique et les proportions.
Ronde-bosse
1991 – « Crépuscule », taille directe
Sculpture en ronde-bosse
Une ronde-bosse est une sculpture dont le volume correspond au moins au trois quarts du volume réel d’un corps ou d’un objet et qui peut être entièrement travaillée (face, côtés, revers), ou n’être terminée que sous trois aspects (face et côtés), telles les rondes-bosses frontales faites pour n’être vues que de deux ou trois points au maximum. La ronde-bosse, contrairement à la plupart des reliefs, n’a jamais de fond.
Par extension, une ronde-bosse est une sculpture, figurative ou non, entièrement travaillée et qui peut être considérée d’autant de points de vue qu’il y a de points dans l’espace qui l’environne.
1999 – « Saint Sébastien »
Taille directe en roche d’Espeil
Sculpture en ronde-bosse
1992 – Taille directe
Sculpture en ronde-bosse
Sculpter
1984 – Taille directe
L’artiste sculpte un chien
Sculpter signifie au sens strict tailler avec un ciseau une figure, un ornement ou toute autre forme dans un matériau dur (par exemple : la pierre, le marbre, le bois etc..).
Plus généralement, l’action de sculpter se définit aussi par l’exécution des formes en ronde-bosse ou en relief au moyen de diverses techniques (modelage, moulage, taille, fonte, collage et assemblage, etc.).
1967 – Modelage d’un nu
Ainsi, l’approche stricto sensu de « sculpter » se rapproche de celle de la « sculpture » (et plus indirectement de la « taille directe ») : elle opére une distinction entre ceux qui travaillent directement à partir d’un matériau dur et ceux qui procèdent par addiction et soustraction de matière (modelage, moulage, etc…)
Création d’une sculpture de nu en taille directe.
Sculpture
Pour y voir un peu plus clair sur ce vaste domaine qu’est la sculpture, vous pouvez découvrir :
Sculpture en pierre
Taille directe
Voici la définiton de la sculpture, telle qu’elle est donnée par l’ouvrage « La Sculpture, méthode et vocabulaire » (Paris Imprimerie Nationale) :
Domaine de l’art qui est concerné par la production de formes en ronde-bosse ou en relief au moyen de diverses techniques : techniques de la taille, du moulage, du modelage, de la fonte, du repoussé, etc.
Ce terme désigne également l’oeuvre ou l’objet résultant de ces techniques.
Bien qu’aujourd’hui les mots « sculpture », « sculpteur » ou « sculpter » renvoient à des réalités très diverses (modelage, bronze, plâtre, etc…), il n’en a pas toujours été ainsi.
Création de sculpture en
taille directe sur pierre.
Dans son ouvrage « Qu’est-ce que la sculpture ? » (voir les références dans la bibliographie), Rudolf Wittkower rappelle qu’au 1er siècle av. J.C, Pline, dans son « Histoire Naturelle », mentionne trois catégories à l’intérieur des arts plastiques:
Des siècles plus tard, Alberti, dans son traité sur la sculpture (« De Statua », écrit vers 1430), reprendra cette distinction.
Ceux qui travaillent la cire ou le plâtre, dit-il, procèdent par addition ou par soustraction de matière; on les appelle « modeleurs », tandis qu’on appelle sculpteurs ceux qui ne font qu’enlever de la substance et qui portent à la lumière la figure humaine potentiellement cachée dans un bloc de marbre. Bien qu’il suivît sur ce point Pline et Quintilien, personne avant Alberti n’avait aussi clairement formulé la différence entre modeleur et sculpteur.
Rudolf Wittkower (« Qu’est-ce que la sculpture? »)
Voici l’explication de quelques termes qui définissent la sculpture :
« Le Silence »
Sculpture indépendante
Bas-relief pour l’école de Roquesteron
Sculpture décorative
Monument des Sapeurs Pompiers du Tanneron
Sculpture isolée
Statue
« L’Eté »
Statue en pierre
en cours de réalisation
Une statue est une sculpture en ronde-bosse représentant une figure entière (homme, animal, etc) debout, assise, agenouillée ou couchée.
Pour aller plus loin et mieux comprendre ce qu’est une statue :
« La Vierge Marie »
– La statue qui représente un homme ou une femme debout, au repos ou marchant, est appelée statue en pied.
Sur la photo ci-contre, cette statue est une statue en pied car la figure féminine est représentée debout.
Cette statue en pied est aussi une statue religieuse dans la mesure où elle représente un personnage issus de textes religieux (dans ce cas précis, le personnage est la Vierge Marie et le texte de référence est la Bible).
Les qualificatifs permettant de décrire cette sculpture sont donc complémentaires les uns aux autres : c’est une statue en pied, une statue religieuse, une sculpture en taille directe, une sculpture figurative, une sculpture stylisée…
– « Un portrait en pied » est une statue à l’effigie de la personne représentée.
Portrait en pied
de Christophe Busagno
Losque la sculpture est inférieure à la moitié des dimensions de l’homme, on ne parle plus de « statue » mais de « statuette » (dimensions comprises entre 25 et 80 centimètres).
Une statuette en pierre
Une statue est « grandeur nature » lorsqu’elle a des dimensions correspondant aux dimensions naturelles (en moyenne de 160 à 180 cm).
La statue « grandeur nature »
On parle ainsi de « statuaire » ou de « sculpteur statuaire » pour désigner un sculpteur spécialisé dans la représentation du corps humain.
Une statue en pierre : Les étapes de la création
Création d’une statue en plâtre
2005 – Statue en bronze
Cette sculpture est une « statue en pied »
Voir les étapes de la création de ce bronze
Taille directe
Voici la définiton de la sculpture en taille directe, telle qu’elle est donnée dans le livre La Sculpture, Méthode et Vocabulaire, Paris Imprimerie Nationale (1978) :
» Il s’agit de la création par le sculpteur lui-même, et non par un « praticien », d’une œuvre sans passage par le report mécanique. Que l’œuvre soit imaginaire ou réalisée d’après modèle vivant, la réaction de la matière, souvent imprévisible, ainsi que les coups d’outils maladroits et suppression abusive de la matière, ont fait que dans le domaine de la sculpture du nu ou du portrait, il existe peu d’œuvres faites par un sculpteur lui-même… Le procédé de la mise aux points d’après maquette ayant l’avantage des les préserver de toute erreur. »
Toutes les oeuvres sculptées du Sculpteur Pétrus sont créées exclusivement en taille directe.
Pour en savoir plus, vous pouvez consulter cette page détaillée : La sculpture en taille directe
